David Blair in der Fahrbar in Kaufbeuren

Grüß Dich Thomas,

>Das leidige Problem mit dem LED rot/blau. Das knallt immer gut rein und ist sehr schwer zu bändigen.

Allerdings, wobei ich festgestellt habe, dass das bei der SW-Entwicklung auch Vorteile mit sich bringt, weil man durch die Filterung ganz individuell Grautöne und Strukturen schaffen kann. Hier habe ich das Mal ausprobiert:

>Stell Dich beim nächsten Shooting auf die Seite wo das weiße Licht steht und nimm Spot.

Aus der Perspektive habe ich natürlich auch Bilder gemacht :

Die zeig ich dann vermutlich später Mal.

>Außerdem hast Du in der Kamera eine Verstärkung der Helligkeit eingestellt.

ADL war nicht aktiviert, so viel ich weiß. Oder meinst Du etwas anderes.
Ich habe die hellen Partien in LR hochgezogen.

Schalte das ab weil es, warum auch immer, Auswirkungen auch auf die Farbdynamik hat.

Die ISOs kannst Du bei der 7K ruhig bis auf 1200 hochschrauben aber auf alle Fälle die Automatik ausschalten. Für das Pano hatte ich sogar ISO 3200 verwenden müssen, Blende 2.8 und 1/40s. Das war alles schon ziemlich grenzwertig.

>Was für ein Pano gut sein kann ist für ein Einzelbild mitunter tödlich.

Ja, da muss ich mich auch immer ein wenig umstellen.

Was noch? QF, die Deckenspotzs (Lichtflecken) weg machen und den HG dunkler halten.
Trotz allem, sehr schön geworden.

Vielen Dank

Richard

>Iso und f1,8, da ginge noch was. Ich hätte bei Iso1600 und f2,8 geschaut Gesicht/Augen scharf hinzubekommen.

Ja, das sehe ich jetzt auch so. Es war ja quasi mein erster Einsatz, so nah am Künstler.

>Beim Pano ist mir der Tabletbenutzer aufgefallen. Hat der Fußball gekuckt?

Der hat den Sound abgestimmt. Das ist der Tontechniker. So macht man das heutzutage .

Gruß
Richard

>Einen Schritt zur Seite, dann würde die Lampe nicht aus dem Kopf von David Blair wachsen

Tja, so ist das mit dem (un-)gestalteten Hintergrund.

Vielen Dank
Egbert

Schon viel besser!

Anhang#1 (jpg file)

Auch dies hier sieht sehr gut aus.

Wie schon angemerkt, Schärfe auf das Mikro ist einfach
Und geht gut wenn die Blende soweit Schärfe nach hinten gibt

Und im Kleinformat sieht es grandios aus

Nun, jeder fängt mal damit an. Aber das genannte kann man zuhaus "trocken" üben Das mein ich mal für die Allgemeinheit.

Gruß Dieter

Hallo Richard

Dieses Bild gefällt mir von den gezeigten am besten, warum?
Es konzentriert sich auf den auf die Person und hier kommt der Gesichtsausdruck am lebendigsten herüber, der Hintergrund ist am ruhigstenund durch den Schatten am Hals wird der Kopf richtig schön hervor gehoben.

Zu den Anderen angesprochenen Faktoren wie: Geräusch der Kamera, Schärfenlage im Bild und so weiter sach ich mal so.

Meist ist die Musik laut genug ( außer bei leisen Stellen oder Künstlern) damit das Verschlußgeräusch nicht stört. Eine unaufgeregte Verhaltensweise ist da schon viel Wichtiger (vorallem, wenn man recht nah ist).

ISO ist natürlich bei Bühnen Fotos immer eine wichtige Sache, sonst geht meist von der Geschwindigkeit nicht viel.
Daher bis Anschlag was die Kamera/Software brauchbar hergibt.

Ansonsten gehe ich bei sowas einfach mit dem Fokus in´s Gesicht und sortiere hinter nach Schärfe oder oder Gefallen.

Aber für erste Versuche prima!

Schokoseite schon. Gäbe es da nur nicht dieses leidige "Aber".

In Örtlichkeiten wie diesen ist Licht niemals optimal. Weder von der Position, Stärke, Färbung noch Richtung, meist auch nur rudimentär. Weil unser Hirn gleich etliche Blenden aufmacht und die ISOs gleich mit in die Höhe treibt ohne das wir es merken, so schauen wir uns die Welt schön. Auch der Fotograf hat oft nur eine suboptimale Position. Immer ist etwas im Wege und sei es der Rest des Publikums. Das Bedeutet, sehr viele Fehlschüsse (hat im Digi-Zeitalter eigentlich keine Bedeutung mehr) und sehr viel Geduld.

Oft auf den Auslöser zu drücken ist für die Ausbeute gut, nervt aber den Künstler als auch das Publikum. Jeder Spiegelschlag ist deutlich zu hören. Deshalb ist Geduld so entscheidend um den richtigen Augenblick zu erwischen.

Bei diesem Bild hält der Sänger den Kopf nach Oben und das Licht kommt leicht von Unten. Dadurch erhält der Künstler eine sehr deutliche Himmelfahrtsnase. Was gut ist zur Untersuchung der NNH, kann Dir hier durchaus sehr übel genommen werden. Die stärkeren Schatten unter den Augen sind ebenfalls eine Folge. Fotografisch wichtiger aber ist, dass der Fokus in diesem Moment nicht mehr stimmt. Kaum eine Automatik und keine Hand ist schnell genug das auszugleichen.

Arbeite grundsätzlich mit mit festen Werten. Gehe frühzeitiger hin und fotografiere beliebige Dinge um Dich und Dein Arbeitsgerät an die Lichtsituation anzupassen. Der Soundcheck wäre, wenn möglich, ein optimaler Zeitpunkt. Feste Werte haben den Vorteil, dass Du Dich fast ausschließlich auf die Performance vor Deiner Linse konzentrieren kannst. Kein Ablenken durch: "Welche Einstellung brauche ich jetzt?"

Gruß